SLIDER





MODA
Prikaz objav z oznako MODA. Pokaži vse objave

NINUSHUAL • KO STA DOVOLJ IZDELEK IN ZGODBA ZA NJIM

ponedeljek, 28. november 2016

"Želim delati nekaj, kar bo trajalo več kot le sezono in bo izdelek skozi nošenje dobil svojo končno podobo," pravi Nina Graabar, oblikovalka in podjetnica, ki šiva usnjene izdelke pod znamko NINUSHUAL. Njene torbe in torbice, halotaške, denarnice, zapestnice, obeske in druge dodatke ste morda že kje zasledili. Z zanimivimi oblikami, kombinacijami barv in tekstur so prava paša za oči. In čeprav je svojo podjetniško zgodbo začela pisati pred petimi leti, ko je tudi uradno registrirala svojo znamko, se je njeno ustvarjanje začelo že veliko prej.

MIMOODS • OD BABIČINE PLETILNICE DO NIZOZEMSKEGA STUDIA

ponedeljek, 07. november 2016


Prvič sem Špeli iz Mimoods za intervju na Pepermintu pisala že pred … sem šla prav preverit v spletni nabiralnik … petimi leti. Objavo sem, na kratko, sicer napisala, intervjuja pa nisva izpeljali. A nič ne de, Špela še vedno plete lepe reči, jaz pa o takih rečeh še vedno tako zelo rada pišem. To je zgodba o Špeli Tabak in njenih pleteninah MIMOODS.

V BABIČINI PLETILNICI KOT ALICA V ČUDEŽNI DEŽELI
Ko je bila še majhna deklica, se je veliko igrala v pletilnici svoje babice. "Dobro se spominjam občutka," pravi, "da je bila ta zame neskončna in neizčrpna ustvarjalna igralnica. Iz tega prostora je v meni ostalo veliko vtisov, tam so bili neuporabljeni pisani gumbi, zavitki volne in vonj po njej, ropot pletilnih strojev. Vse to se je očitno nekje v meni moralo zakoreniniti. Ko danes stojim pred pletilnim strojem in pletem nov izdelek, močno občutim ta ustvarjalni proces, v katerem na trenutke popolnoma izgubim občutek za čas in realnost." 

PRVIČ PLETLA ŠELE PRED DIPLOMO
Kljub tesnemu prepletu z njim, se je Špela pletenja prvič lotila šele ob ustvarjanju diplomskega dela ob koncu študija na Oddelku za tekstilstvo na Naravoslovnotehniški fakulteti. Takrat njena babica ni več pletla, ostala pa je njena delavnica. In z njo – "že takrat vintage pletilni stroji, pripravljeni na moj ustvarjalni projekt." In prav priprave na diplomsko delo so v Špeli obudile tisti del njenega DNA, za katerega pravi, da jo še danes odločilno motivira, da ostaja in vztraja v tem poslu.

MED SLOVENIJO IN NIZOZEMSKO
Kljub dolgoletni zgodbi blagovne znamke pletenin Mimoods, je ta za zdaj predvsem Špelin osebni projekt. To pomeni, da za oblikovanje, razvijanje vzorcev in krojev skrbi sama. Ji pa ob tem ob strani stoji partner Andreas, prijatelji in družina. Aja, Špela z družino živi na Nizozemskem, od koder prihaja Andreas. Tako ustvarja nekje med Slovenijo in Nizozemsko, tja je preselila tudi svojo delavnico, v kateri nastane večina izdelkov z etiketo Mimoods.

ZA ŽENSKE Z OBČUTKOM ZA BREZČASNO ESTETIKO
Ti so po Špelinih besedah namenjeni ženskam s pretanjenim občutkom za brezčasno estetiko. "Za kolekcije vedno izbiram visoko kakovostne preje iz naravnih materialov, zaradi česar so izdelki trpežni ter prijetno udobni. Takšne izdelke je mogoče v omari obdržati dalj časa," opiše svoj medij ustvarjanja.
     
Zadnja kolekcija pletenih modnih dodatkov, ki jih lahko vidite na prelepih fotografijah, je izdelana iz čiste, posebno fine merino volne. "Ta preja nastaja na specifičen način, saj so v predilnici spredena le naravno najbolj fina, bela in čista volnena vlakna. Zaradi izbrane volne je potrebnih občutno manj kemikalij za nadaljnjo obdelavo in barvanje preje. To se mi pri izbiri materialov zdi še posebej pomembno, kajti gre za izdelke, ki so v neposrednem stiku s kožo. Že zaradi samega materiala, izbranega za zadnjo kolekcijo, so izdelki posebno mehki in prijetno udobni ter izjemni v svoji unikatnosti."

SVEŽE ZA TO JESEN IN ZIMO: MALI PLETENI DODATKI
Najnovejšo linijo kap, šalov, rokavic in drugih malih pletenih dodatkov je Špela razvila z namenom, da jih lahko naplete lastnoročno na pletilnem stroju. Njen oblikovalski proces je, tudi zato, ker oblikovanje pletenin združuje tekstilno in modno oblikovanje, malce drugačen.

Špela opiše: "Pri razvoju pletenin je ključen sam proces pletenja, v katerem na pletilnem stroju raziskujem različne pletilske tehnike in vzorce, ki jih z izbiro prej ter barv nadgradim v izdelke. Najbolj zanimiv del tega procesa pa je spontan vznik novih idej in njihovih izvedb. Na tak način nastajajo izdelki s povsem svojevrstno naravo, ki so kot unikatni pravzaprav neodvisni od modnih trendov."

PLETE SAMA IN SODELUJE S SLOVENSKIMI PLETILNICAMI
Veliko novih možnosti v oblikovanju  oblikovalka vidi v pletenju na sodobnih industrijskih pletilnih strojih, ki nudijo obsežnejše tehnične možnosti v pletenju. Tako je tudi tehnično bolj zahtevne izdelke iz sveže kolekcije razvila in izdelala v sodelovanju s slovenskimi pletilnicami, ki jih prav tako odlikuje visoka kakovost izdelave.

OD FOTOGRAFIJ V DIVJINI DO MESTNIH PRIZOROV
Pri Mimoods vedno poskrbijo za čudovite fotografije svojih kolekcij. Morda se še spomnitekrasnih fotografij Cirila Jazbeca? Nič drugače ni z letošnjo kampanjo, ki jo je v objektiv ujel Špelin partner Andreas. Špela pravi, da gre pri fotografiranju vedno za skupni projekt celotne ekipe in da se v tem smislu zgodba razvija spontano. 

MUZA, ODMAKNJENA V SVOJ NOTRANJI SVET
"Zame je narava velik navdih, predvsem divjina. V projektih s Cirilom smo izbirali med kraji, ki so odmaknjeni od ljudi, kjer pride do poudarjenega izraza čutnosti, figura pa je odmaknjena v svoj notranji svet."

Njena muza je model Anja Krvina, ki v letošnji kampanji nežno, subtilno, a igrivo žensko energijo prenese v mestno okolje. "Ključen prispevek k projektu je delo slovenske stilistke Barbare Žgalin, ki je izdelala celotni stilski izgled, pletene modne dodatke pa postavila v kontekst sodobne ulične mode," še pove Špela.

MIMOODS = MY MOODS

In če se tudi vi sprašujete, kaj pomeni Mimoods, za konec še ta razlaga. Ime izhaja iz besedne zveze My moods. "Način, kako pristopam k oblikovanju pletenin, je povsem individuiran. Razvoja novih izdelkov se v začetku najpogosteje lotevam kar brez predhodnih skic in v ustvarjalnem procesu sledim prej intuiciji kot nekemu vnaprej jasno določenemu konceptu," razloži ustvarjalka, ki uspešno nadaljuje obrt, zapisano v svojih genih. "In tako so končni izdelki izraz mojih lastnih trenutnih občutkov in vizije, ki se oblikuje iz njih."

PS1: Očitno imamo na Pepermintu nizozemske dneve :)
PS2: Ob pisanju Špeline zgodbe sem se spomnila na Tinino. Ste prebrali objavo o modni znamki Mila.Vert? Kako nenavadno podobni zgodbi, od pletenja/šivanja z babico do Nizozemske in lastne znamke ... Punci, a sta že bili na kavi? :)

ANA JELINIČ • USTVARJA ZA ŽENSKO, KI LJUBI DIZAJN ZA VSAK DAN

ponedeljek, 31. oktober 2016



Modna oblikovalka Ana Jelinič je na spomladanskem tednu mode predstavila kolekcijo za letošnji jesen in zimo. Pred sezono je linijo, ki jo je poimenovala 798 Hz, predstavila še s setom fotografij Dušana Smolnikarja. 

ZGODBA O PLAŠČU BREZČASNOSTI
"Kolekcija govori o dekletu, ki sanja o mističnih doživetjih brezčasnosti. Pripoveduje zgodbo o nastanku oklepa, plašča brezčasnosti, ki je trden in prijeten. Povezuje zgodovino oklepa, ki je ščitil bojevnika pred izgubo in propadom ter današnjim svetom, ki nas želi ukrotiti in zarisati našo usodo," o liniji 798 Hz pove njena snovalka. 

Zgodbi sledijo tudi barve, ki jih je uporabila v kolekciji. "So nasprotja, s katerimi sem še poudarila šibkost dekleta in na drugi strani moč sveta." Krila, hlače, puloverji, puliji, jakne in plašči so v pastelno roza, petrolej zeleni, sivi, črni in bež. 

IGRA TEKSTUR IN RAZLIČNIH MATERIALOV
Oblikovalka zelo rada uporablja naravne materiale, se poigrava s teksturami in različnimi kombinacijami materialov. Pregibi, razporki, trakovi, pentlje, dolgi in nagubani rokavi, kombiniranje prosojnih in kompaktnih materialov ... vsi ti detajli ustvarjajo zanimivo kolekcijo s kosi, ki jih lahko kombiniramo med seboj ali z obstoječimi v naši garderobi.
ANINA MUZA = ELEGANTNA, PONOSNA,  MALCE SRAMEŽLJIVA
Ko ustvarja oblačila, pravi Ana, si vedno predstavlja "elegantno žensko, ponosno, a nekoliko sramežljivo, ki zaradi detajlov izstopa. Žensko, ki ljubi dizajn za vsak dan."
Modna oblikovalka, tudi članica kolektiva Young@SQUAT, v Novem Mestu vodi Studio Ana, prodajalno in atelje, kjer so prostor poleg njenih našli tudi številni izdelki domačih ustvarjalcev. 

Ani in njenemu delu lahko sledite tudi na: 

WEIRD YOUTH • ZA DRUGAČNE, QUIRKY PUNCE

četrtek, 20. oktober 2016


Anja Kohek je mlada oblikovalka, ki v svoji koprski delavnici tiska ilustracije na torbe, majčke, nahrbtnike in papir. In ko odtisne še logo in ime znamke, se to prebere WEIRD YOUTH. "Znamka je nastala kot odgovor na občutno pomanjkanje modnih dodatkov in oblačil za punce, ki so malo drugačne, 'quirky', in iščejo izbrane kose iz nekomercialne prodaje, ki jih najbolje reprezentirajo."

PO 100 DNEH PRIPRAVLJENA NA LASTNO ZNAMKO
Vse se je pravzaprav začelo z lanskoletnim projektom 100 days 50 logos, ko je v stotih dneh ustvarila 50 logotipov/ilustracij. Za zabavo, predvsem pa za spremljanje lastnega napredka. "Ta projekt mi je prinesel potrebno kilometrino in samozavest, da svoja sporočila ponudim v obliki tiskanih produktov," razloži Anja, ki je po poklicu oblikovalka, predvsem pa je strastna ilustratorka. 

NAJPREJ PAPIR + SVINČNIK, NATO RAČUNALNIK
Pravi, da pri vsakdanjem delu oblikovne naloge rešuje s pomočjo ilustracije, zato vsem računalniškim programom navkljub, vsaka njena ilustracija najprej nastane s svinčnikom in na papirju, šele nato jo digitalizira. "Verjamem, da do dizajnu prinese veliko mero originalnosti in občutka."



"RADA IMAM MOČNA SPOROČILA"
O navdihu oblikovalka pravi: "Inspiracija za moje motive izhaja izključno iz tega, kar mi je všeč. Rada imam močna sporočila in motive, s katerimi se lahko poistovetim oziroma s katerimi lahko poistovetim mojo znamko. Pogosto se zgodi, da motiv ali osebnost ni obsežno znana vsakemu, je pa zato toliko močnejša v tisti subkulturi, ki motiv pozna. Tam se ljudje nato na podoben način poistovetijo in z nošenjem mojih bagov hitro najdejo sorodno misleče, ki ta motiv prepoznajo."

ARYA STARK, FRIDA KAHLO ALI MIA WALLACE PO ANJINO
Začela je s totkami, preprostimi platnenimi torbami, na katere je odtisnila svoje motive. Med njimi med drugim najdemo Frido Kahlo, Billa Murraya, Mio Wallace in Aryo Stark ter Khaleesi iz Igre prestolov.  Po odličnem odzivu prvih kupcev je opremo za tisk nadgradila, nabor izdelkov pa širi na T-shirte, puloverje, denarnice in kape. Tale motiv je pa itak najlepši!

S POMOČJO INSTAGRAMA ŠIRI SVOJO MREŽO KUPCEV
Njeno glavno orodje za promocijo znamke je za zdaj Instagram. "Zdi se mi, da omogoča, da dosežem ravno tiste ljudi, za katere ustvarjam, in ti to s ponosom tudi pokažejo," meni mlada oblikovalka, ki je do zdaj največ izdelkov prodala v Sloveniji, navdušenci nad njenimi izdelki pa se sprehajajo tudi po Kanadi, ZDA, Avstraliji, Italiji, Danski in Angliji.

WEIRD YOUTH NAJDETE NA:

BLIND CHIC. • NAPOL SLOVENSKI NAHRBTNIKI, KI JIH NAJDETE TUDI V HONGKONGU

ponedeljek, 17. oktober 2016


Danes v Ljubljano prihaja slovensko-madžarska znamka nahrbtnikov BLIND CHIC. Na enodnevnem (!) pop-up dogodku v Univerzalnem ateljeju uličnih umetnosti na Gosposvetski 7 v Ljubljani bodo med 16. in 20. uro na ogled in v nakup postavljeni izdelki zadnjih treh kolekcij in posebne basic linije.

KO SE NA KOLESU MED MADRIDOM IN BUDIMPEŠTO SREČATA NEŽA IN JULIJA ...
No, Blind Chic. je resda bolj madžarska znamka, saj nahrbtniki nastajajo v Budimpešti, a ste vsaj kakšnega zagotovo že srečali tudi na slovenskih ulicah. Soustanoviteljica znamke je namreč mlada slovenska grafična oblikovalka Neža Peterca. Neža nas je včasih razvajala s prelepimi ročno izdelanimi torbami in denarnicami Embrace Softgoods, nato pa nam jo je popihala na Madžarsko in skupaj z Julijo začela ustvarjati novo oblikovalsko zgodbo. 


ZAČELI PRED PETIMI LETI, DANES PRODAJATA TUDI NA JAPONSKEM
Neža in Julija sta se spoznali na kolesarskem potovanju od Madrida do Budimpešte. Prve izdelke, namenjene predvsem kolesarjem in drugim aktivnim, urbanim osebam, ki se rade skozi vsakdan premikajo sproščeno in udobno, sta zasnovali pred petimi leti.

Danes jih ne prodajata le na spletu in na Madžarskem, temveč tudi v Belgiji, Franciji, Nemčiji, Švici, Luksemburgu, Hongkongu in na Japonskem.

PRAKTIČNI, PROSTORNI, TRPEŽNI IN ZABAVNI NAHRBTNIKI
Nahrbtniki, torbe in drugi dodatki Blind Chic. so trpežni, prostorni, polni praktičnih žepov in razdelkov. Oblikovalki se radi poigrata z različnimi materiali in barvami, značilni pa so tudi roll-up nahrbtniki, ki jih lahko povečamo ali pomanjšamo s preprostim zgibanjem. Pri šivanju dekletoma pomagajo lokalni mojstri, ki sta se jim poklonili z lepim videom, v katerem je predstavljena zgodba njune znamke.



Blind Chic. najdete tudi tu:

KATARINA VESELIČ • DEKLE ZA OBJEKTIVOM

ponedeljek, 12. september 2016

Katarina Veselič, mlada fotografinja, ki ta hip od blizu opazuje modni vrvež v New Yorku.
Ne vem, v katerem obdobju ste odraščali vi, ampak ko sem bila tam nekje v osmem razredu, je bila  povsod pesem Who's That Girl (klik na lastno odgovornost). Ko sem pred meseci začela razmišljati o tej objavi in njeni protagonistki, se mi je refren takoj spet zapletel v misli. 

Ker v zadnjem obdobju skoraj pod vsako (modno) fotografijo preberem Foto: KATARINA VESELIČ, me je zanimalo, kdo je pravzaprav dekle za objektivom, ki je kljub mladosti ves čas zaposleno z zanimivimi projekti, ki jim s svojim slogom daje prav posebno vrednost. Prav ta hip je v New Yorku, kjer spremlja dogajanje in zakulisje enega od najbolj prestižnih modnih tednov. Ravno pravi čas, da o njej izvemo kaj več, kajne?

KER NI NAŠLA POPOLNIH ČEVELJCEV, SI JIH JE IZDELALA SAMA

četrtek, 18. avgust 2016

Miriam Muha - MIMI je vsestranska kreativka, ki me dobesedno vsak teden navduši s kakšno novo noro idejo in seveda izvedbo. Celjska arhitektka, oblikovalka nakita, dodatkov za dom in tudi modna oblikovalka se je pred kratkim lotila tudi izdelave čeveljcev, ki so tako drugačni, da jim enostavno moram nameniti objavo. 

Ideja za prve espadrile je prišla povsem spontano, pravi Mimi. Brskala je po FB, Instagramu in Pinterestu (hm, zveni kot moj najljubši hobi:), vse je bilo preplavljeno s trendom letošnjega poletja - ali lanskega poletja ali vseh poletij v sedemdesetih - espadrilami. 

MLADA OBLIKOVALKA, KI V STIKU Z IKONAMI PIŠE SVOJO MODNO ZGODBO

torek, 16. avgust 2016


Zaljubljena je v London. Tam trenutno živi in dela. Vsak dan je v stiku z delom oblikovalske ikone Lare Bohinc. Od blizu je imela priložnost spremljati še eno veliko ime slovenskega oblikovanja, Almiro Sadar, ki jo je vzela pod svoje mentorsko okrilje. Bila je tudi del oblikovalske ekipe svetovne oblikovalko-tehnološke uspešnice, obeska Bellabeat Leaf.


A vzporedno URŠKA HVALICA piše povsem drugo zgodbo. Svojo in samosvojo. Z nenavadnim, minimalističnim, obenem pa razkošnim nakitom iz tekstila počasi, a vztrajno leze pod kožo (oziroma na kožo in obleko) domačih in tujih navdušenk nad domišljenimi, drugačnimi modnimi izdelki.

YUMMI • MEHKI, LEPI IN UDOBNI NEDRČKI

torek, 26. julij 2016


Punce, saj poznate tisto misel Home is where the bra isn't, a ne? Modrčki, ki objemajo naše prsi, so kdaj zares neudobni, kar pa želi spremeniti nova slovenska znamka spodnjega perila, ki v ospredje postavlja udobje, z mladostno podobo pa ustvarja nedrčke, ki jih bomo z veseljem nosile ves čas, tudi med poležavanjem doma.

META WRABER • V NJENE AKVARELE SO SE ZALJUBILI PRI CHLOÉ IN HARPER'S BAZAAR

sobota, 23. julij 2016

Naslovnica ruskega Harper's Bazaarja z ilustracijo Mete Wraber.
Z Meto Wraber sva se, če se prav spomnim, prvič srečali pred štirimi leti, bila je jesen, sedeli sva v temni in prepišni veži LP-ja na tistih zelenih žametnih naslanjačih, in pripovedovala mi je, kako se je razvijala njena kariera ilustratorke in oblikovalke. Potem je ona šibala na pošto oddat pakete s knjigami, jaz pa na uredništvo tipkat portret, za katerega je Matej posnel najbolj krasne fotografije. 

S ČOPIČEM IN AKVARELI PRI CHLOÉ V PARIZU ...
Minila so torej štiri leta in s tem številni Metini projekti, med katerimi pa sem še posebej z zanimanjem spremljala drobce, ki jih je na svojih spletnih/mobilnih prostorčkih delila o sodelovanju z modno hišo Chloé. Zanjo je naslikala tudi portrete prvokategornic modnega sveta, med drugim Anno Wintour, Suzy Menkes in Anno Dello Russo. 

... IN NA NASLOVKI REVIJE HARPER'S BAZAAR
Metini akvareli so navdušili tudi ustvarjalce modne revije Harper's Bazaar. Za posebno izdajo ruske različice revije je pripravila naslovno ilustracijo. Ah, pa kaj bi naštevala, vesela sem, da lahko več o modnih naročilih in svojem pogledu na modno ilustracijo nasploh pove kar Meta sama. Aja, da boste na tekočem, pa spremljajte njen blog! Ali instagram
Joseph


Čeprav te mnogi poznamo po ilustracijah hrane in cvetja, imaš tudi bolj glamurozno plat, če v hecu temu tako rečem. Modna ilustracija - kako, od kdaj, zakaj? Je to nekakšen antipod preostalemu delu?

Aaaah, rišem tudi opice in mačke, pa korale in poetične abstraktne forme, ilustriram naslovnice knjig in podobno, ampak odkar sem naredila ilustracije za modno hišo Chloé, sem se bolj opogumila v svoji želji po modni risbi. Nikakor ne antipod, bolje rečeno nadgradnja in plemenitenje dosedanjega portfolija. Ne bi mogla pristati samo na risanje recptov ali pa samo na ilustriranje pesniških zbirk …čeprav že to zajema zelo široko polje ustvarjanja. 

Kaj ti je pri modi najbolj všeč, kaj te navdihuje? So to ljudje na ulici, modne ikone, revije - tiste na brvi in tiste papirnate?

Mislim, da me pri modi privlači povezava z umetnostjo, lepoto, iskanjem popolnosti. Ne toliko street -style in modno oblečeni ljudje. Pri modni ilustraciji mi je všeč, ker se v njej istočasno zrcalijo modni trendi in avtorjeva pripoved ter njegov izraz. Poleg barv, vzorcev, potiskov, tekstur, silhuet in materialov je izziv, kako vplesti svoje videnje v nekaj kar je prepoznavno že samo po sebi. Trenutni trend dobesednega risanja po fotografijah je preplavil trg in prihaja do tega, da lahko istočasno zaslediš objavljeni dve skoraj enaki ilustraciji. 
Pariške ilustracije Chloé x Printemps
Je modna ilustracija bolj zahtevna od, na primer, ilustracije hrane? Kako s čopičem ujameš karakter, gibanje, materiale?

Narisati figuro v gibanju, vzorec ali plapolajočo svilo je ravno tako zahtevna naloga, kakor narisati svežo jagodo tako, da kljub temu, da v gledalcu vzbudi občutke lakote in poželenja. Mislim, da ni čisto nobene razlike. Ko rišem površino gladkega sadeža ali tigrasto kožo kosmate breskve, želim, da vzbuja občutek sočnosti in življenja, tako kot hočem, da izgledajo tudi moje modne ilustracije. Žive, vesele, vabljive. 

Kako je prišlo do tvojega sodelovanja z modno hišo Chloé in kako je bilo delati v modnem epicentru, kakršen je Pariz?

V Pariz sem odpotavala na 150. obletnico blagovne hiše Printemps, kjer sem za Chloé v živo risala portrete oziroma obiskovalke oblečene v njihovo pomladno kolekcijo. Na prvi pomladni dan lani, sem se po bulevarju Haussmann s čopiči odpravila v drugo nadstropje, kjer me je v butiku Chloé čakala miza, okoli katere so se nabrale punce, ki so hotele biti ovekovečene v njihovih oblačilih. 

Zanimivo, ko je prišlo na vrsto za risanje arabsko dekle sem se znašla v težavah. Ugotovila sem namreč, da nimam pripravljene mešanice za olivno polt. Tako sem na hitro svoji akvarelki 'kožne' barve dodala malo zelene, rumene in rdeče in hitro nadaljevala, da ne bi nihče opazil moje stiske.

Delati za takšno veliko znamko, najbrž se nam niti sanja ne, kakšen ustroj je to ...

Všeč mi je, ker dobim zelo podrobna navodila, fotografije in usmeritve. Naj se sliši še tako nenavadno, ampak veliko lažje je delati, kadar so brifi natančni in naročniki vedo, kaj hočejo. Vse velike blagovne znamke na vseh nivojih sporočajo in komunicirajo svoj 'statement', svoje geslo in izraz. Če je za Chloé značilen svoboden duh in mladostnost, je to zame že na nek način brif.

Pri velikih podjetjih o tem odločajo posamezni timi, nato notranji art direktorji in ne nazadnje kreativni direktorji, ki snujejo kolekcije in so odgovorni za končno podobo modnih hiš. Sicer pa priznam, da nimam predstave, kako hitro zares poteka delo v modni hišah, jaz sem v svojem studiu precej oddaljena od modne (su)realnosti.
Portreti modnih insajderk, ki jih je Meta naslikala za serijo #Chloegirls

Pred kratkim je izšla prav posebna številka ruskega Harper's Bazaarja, za katero si ilustrirala eno od naslovnic. Kako vznemirljivo, lahko poveš kaj več?

Ruski Harper’s Bazaar je letos praznoval dvajsetletnico svojega obstoja in jo ovekovečil z revijo, ki je bila v celoti ilustrirana. Izdelali so poseben darilni paket z dvajsetimi različnimi ilustriranimi naslovnicami, ki so predstavljale luksuzne blagovne znamke kot so Chanel, Missoni, Dries Van Noten, Dolce & Gabanna ... povabljena sem bila, da sem predstavila modno hišo Chloé. 

Na naslovnici revije sem narisala dve #Chloegirls, oblečeni v meni najlepše kose iz letošnje pomladne sezone: nežne prelivajoče vijolične, modre in oranžne barve na mehko plisiranih, dolgih, padajočih volanih in na kupe mavričnih cofov. 

Ilustracije iz serije Fresh breeze
Kakšen bi bil tvoj sanjski projekt v svetu mode?

Morda je bil to moj sanjski projekt. 

Sicer pa je sanjski projekt lahko odličen naročnik ali sodelavci, dobro plačilo ali pa naloga, ki ti je pisana na kožo. Ne glede na projekt, oziroma naročilo, je v vsakem od idealnih pogojev nekaj sanjskega. Pri meni se cilji in sanje oblikujejo sproti in jih v procesu loščim in nadgrajujem.

Te kdo na področju modne ilustracije še posebej navdušuje? Velja kdo v tem poslu (moda + ilustracija) za absolutno zvezdo?

Kar nekaj jih je, ki me navdušujejo… čeprav so bili  v zgodovino modne ilustracije zapisani večinoma moški, sedaj prevladujejo ženske ilustratorke, na primer Cecilia Carlsted in Aurore de La Morinerie, ki ju od vseh najbolj občudujem. Vendar se napajam drugje, razgledujem se širše od modnih trendov. Moji vzorniki izhajajo iz francoskega postimpresionizma, na primer Pierre Bonnard in Édouard Vuillard ali pa nemškega ekspresionizma, na primer Emil Nolde

Akvareli iz serije Coat delirium.<3 td="">
Obožujem geometrijsko abtraktno slikarko Sonyo Delunay, ki je bila vsestranska umetnica in je med drugim tudi slikala z akvareli. 

Mislim, da si pojma ilustrator in zvezdništvo močno nasprotujeta. Ilustrator namreč večino časa prečepi sključen nad svojim delom, zakopan globoko v svoje misli. Za zvezdništvo pa potrebuješ pokončno držo in bleščeč nasmeh. Zvezdniška so morda njihova dela …

© PEPERMINT • Theme by Maira G.